المؤلف الموسيقي الهندي الألماني سانديب باغواتي يتحدث عن بناء الجسور بين الموسيقى الكلاسيكية الغربية والهندية ، باحثًا عن أرضية غير مطروقة وكيف أن الفن كله سياسي

لا يعرف الكثير في الهند ، بما في ذلك من عالم الموسيقى الكلاسيكية الغربية والهندية ، اسم Sandeep Bhagwati. باغواتي ، الملحن والقائد الحائز على جوائز ، كان المدير الفني لورشة عمل الملحنين في بينالي ميونيخ (1990-1992).

كان سانديب باجواتي ، الملحن والقائد الحائز على جوائز ، المدير الفني لورشة عمل الملحنين في بينالي ميونيخ (1990-1992).

كان احتفال الملحن والقائد الموسيقي الهندي الألماني المقيم في مونتريال سانديب باجواتي ، Vistar (Elaboration) ، يطاردك ويتأمل في نفس الوقت. أدت الفتحة الرقيقة على الأوتار إلى تكوين هياكل معقدة ذات نغمات عالية مجيدة ومتورمة وأنماط جهير رائعة ووضوح كبير في الرنين والإيصال. قدمتها أوركسترا غرفة شتوتغارت في قاعة Stein Auditorium في دلهي مؤخرًا ، تأتي قصة النغمات الكئيبة من ماض مؤلم. جاءت الألحان إليه لأول مرة عندما فقد صديقه ومعلمه وعالم الموسيقى أشوك رانادي ، الذي قدمه إلى الموسيقى الكلاسيكية الهندية ، والتي يمكن أن تهز عقليتها الدفاعية ما بعد الاستعمار والتقليدية دون الخضوع بالجملة للانصهار التجاري. دعا بهاغواتي قطعة الآب لاشوك.

زهرة الأقحوان الأرجواني والأبيض مثل الزهور

قال Bhagwati ، 65 عامًا ، في رسالة بريد إلكتروني من برلين ، إنه (رناد) أكد دائمًا أن كل الموسيقى الكلاسيكية في العالم تولد من الفكر والروحانية. عندما كلفته أوركسترا غرفة شتوتغارت بكتابة مقطوعة في جولتهم الهندية ، تذكر هذه الألحان للتكوين. غالبًا ما كان يفكر في والده ، الذي وافته المنية في عام 2015. عندما أصبحت ملحنًا ، كان حلم والدي هو أنني يجب أن أبني جسوراً بين تراثي. كانت الموسيقى الهندية جزءًا من حياتي منذ شبابي. فيستار ، من نواح كثيرة ، قطعة تذكارية له.

ستعرض دورة سانديب باجواتي الكبيرة المكونة من 36 قطعة للبيانو والتي تسمى موسيقى المعابر في ميونيخ ، مع عازف البيانو موريتز إرنست.

لا يعرف الكثير في الهند ، بما في ذلك من عالم الموسيقى الكلاسيكية الغربية والهندية ، اسم Sandeep Bhagwati. باغواتي ، الملحن والقائد الحائز على جوائز ، كان المدير الفني لورشة عمل الملحنين في بينالي ميونيخ (1990-1992). أنشأ رامانوجان ، أوبرا في خمسة أعمال ، مع كتابه الخاص عن حياة عالم الرياضيات الهندي سرينيفاسا رامانوجان. على مدى السنوات الثماني الماضية ، نجح في تطوير أدوات وبرامج وأجهزة جديدة في معمله في مونتريال (matralab في جامعة كونكورديا) لتأليف الموسيقى وإيصالها.

ولد بهاجواتي في مومباي لأب غوجاراتي وأم ألمانية. التقى والديه عندما كان والده يدرس الكيمياء في ألمانيا في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي. مكثوا في الهند حتى بلغ بهاغواتي الخامسة ثم عادوا إلى ألمانيا. كانوا يزورون العائلة ، التي تضم رئيس القضاة PN Bhagwati والخبير الاقتصادي Jagdish Bhagwati ، في الهند كل عامين. بينما كان والده المهندس الكيميائي شغوفًا بالتزام الصناعة بمنع الحوادث بشكل استباقي مثل بوبال ، قادت والدته عازفة البيانو بهاجواتي إلى الموسيقى ؛ كان يريد دائمًا أن يكون فيزيائيًا. كانت والدة بهاجواتي تعزف على ليزت وشوبرت وبيتهوفن على البيانو.

كان لموسيقى البوب ​​أيضًا صدى في المنزل. لم يكن والدي موسيقيًا ، لكن كان لديه ذوق رائع. لقد جعلني أستمع إلى فرق مثل Queen و Pink Floyd و Emerson و Lake & Palmer وأيضًا إلى أغاني Bollywood لـ Mukesh و Raj Kapoor. في الآونة الأخيرة ، جمع Bhagwati لحن Awara Hoon مع نسيج بيانو Haydnesque. كان البيانو في المنزل هو لعبته المفضلة ، ولكن مع دخوله جامعة موزارتيوم في سالزبورغ ، تغيرت الحياة. نظرًا لأن نظرية الموسيقى هي الجانب الأكثر رياضية للموسيقى ، كما يقول بهاجواتي ، فقد كان في مكان آمن وانتقل من عالم فيزيائي إلى ملحن.

سيصدر هذا الصيف ألبوم Bhagwati الجديد ، Atish-e-Zaban ، وهو عبارة عن مجموعة كابيلا تغنى باللغة الأردية (أشعار فايز أحمد فايز) لنيو Vocalsolisten شتوتغارت.

ومع ذلك ، استمر في العودة إلى مدينته المفضلة بومباي. أشعر دائمًا بأنني في المنزل هناك. يقول إن الحالة المزاجية العديدة في هذه المدينة هي جزء من صميمي الحميم ، لقد تعاملت مع بعض الموسيقيين الهنود الرائعين بما في ذلك شوبها مودجال ، وعدي بهاوالكار ، ودروبا غوش. كان العمل معهم بمثابة دروس تخصصية خاصة.

كيف يبدو البيرلايت

قبل خمس سنوات ، قدم مسرحية إذاعية للإذاعة الوطنية الألمانية عن فنان غامض ، أول ملحن إلكتروني (خيالي) في الهند في الستينيات ، لا يعرف إلا باسمه المستعار Dhvanivala. في مارس 2011 ، كتب درجة تشكيل تسمى Miyagi Haikus كرد فعل على لقطات حية لتسونامي. تسجيل مفتوح ، يتم العزف عليه بأي آلة موسيقية أو فرقة. صنع العديد من الموسيقيين حول العالم هذه المقطوعة الخاصة بهم. في كانون الثاني (يناير) ، قمت بنشر ألبوم يحتوي على خمسة إصدارات متنوعة للغاية ، كما قدمت نسخة أوركسترا في برلين. دعوت الشعراء العالميين للاستماع إلى تسجيلات الأقراص المدمجة وكتابة ردود أفعالهم. من بينهم ، ابتكر صديقي رانجيت هوسكوت دورات شعرية رائعة ، كما يقول.

في أوبرا عام 1998 ، رامانوجام ، بتكليف من بينالي ميونيخ لمسرح الموسيقى المعاصرة ، واجهته مغامرات العقل. إنها أوبرا بلا حركة تقريبًا ، لكن ليس بدون دراما. تتشابك الأفكار الهندية والغربية معًا. في أحد المشاهد ، يجادل ثلاثة علماء رياضيات في حالة شرود غير مؤلمة معقدة. في مكان آخر ، يصلي رامانوجان إلى الإلهة ناماغيري التي زعم أنها أمليت كل اختراقاته الرياضية ، كما يقول بهاجواتي ، الذي استخدم معالجة الكمبيوتر الحي لتحويل صوت الأوركسترا إلى صوت الأصوات البشرية كلما غنى مغني ناماغيري. أود بالطبع أن أقوم بإقامته في الهند في وقت ما. ربما في عيد ميلادي ، سيمنحني شخص ما هدية تنظيم إنتاج ، كما يقول.

منطقة الأشجار دائمة الخضرة الضيقة الطويلة 5

حاليا ، Bhagwati مشغولة بالعديد من المشاريع. ستعرض دورته الكبيرة المكونة من 36 مقطوعة للبيانو والتي تسمى Music of Crossings في ميونيخ ، مع عازف البيانو Moritz Ernst. سيصدر هذا الصيف ألبومه الجديد Atish-e-Zaban ، وهو عبارة عن مجموعة كابيلا تغنى باللغة الأردية (أشعار فايز أحمد فايز) لنيو Vocalsolisten شتوتغارت. كما أسس فرقة للتجارب في الموسيقى الهندية تدعى سانجيت برايوغ في بيون ، وأنتج بالفعل ألبومًا ، دهفاني سوترا. إنهم يستعدون لحفل موسيقي جديد وألبوم.

في النهاية ، بالنسبة إلى Bhagwati ، كل الفن سياسي. يمكن للفن أن يغير الطريقة التي تشعر بها وكيف تشعر ، وهذا بدوره سيؤثر على طريقة تفكيرك وإدراكك للعالم. للفن دور أساسي في خلق الأدوات العقلية والمفاهيمية والعاطفية التي ستعدنا لعدم اليأس ، والبقاء مبتكرين وجريئين مثل البشر ، وتسخير الإمكانات الإبداعية للتنوع بدلاً من محاولة إلغائها بالقومية أو الشيوعية. يقول oompah doompah. يريد Bhagwati العمل مع الموسيقى التجريبية الهندية التي تبحث عن أرضية غير مطروقة ومناظر صوتية أكثر ثراءً ، دون التخلي عن سعة الاطلاع ورنينها الروحي.