الموسيقى والصمت: التقى الكلاسيكية الهندوستانية بنظيرتها الغربية في أغنية البجعة لبانديت رافي شانكار سوكانيا

سوكانيا وأغنية البجعة بانديت رافي شانكار وأوبراها الوحيدة عُرضت لأول مرة في المملكة المتحدة الشهر الماضي.

ضرب النغمة الصحيحة: من عرض أغنية البجعة الكبرى لبانديت رافي شانكار ، سوكانيا ، أوبراه الوحيدة. (الصورة: بيل كوبر)

قبل أيام قليلة من وفاته في ديسمبر 2012 ، اتصل بانديت رافي شانكار بصديقه ومساعده منذ فترة طويلة ديفيد مورفي - وهو موصل من ويلز وتلميذ قائد الأوركسترا الشهير السير تشارلز ماكيراس - وأخبره عن رؤيته للأوبرا. كانت ابنة شانكار ، عازفة السيتاري ، أنوشكا ، قد ضحكت من الفكرة عندما سمعت عنها لأول مرة في عام 2010 ، قائلة إن دمج الأصوات الهندية مع نغمات الأوبرا سيبدو غريبًا. يقول مورفي في محادثة هاتفية من لندن ، إن شانكار كان واضحًا جدًا بشأن ما يريد أن يعرف بقطعة أخيرة. في الأيام القليلة التالية ، وجد مورفي نفسه في مستشفى سكريبس ميموريال في سان دييغو ، الولايات المتحدة ، كل يوم تقريبًا ، جالسًا بجانب سرير شانكار ، يناقش ويكتب موسيقاه بالنوتة الغربية. أغنية بجعة شانكار ، سوكانيا ، أوبراه الوحيدة ، عُرضت لأول مرة في مسرح كيرف في ليستر ، المملكة المتحدة ، الشهر الماضي. تم عرضه في قاعة سيمفوني ، برمنغهام ، وبعد ذلك ، في رويال فيستيفال هول المرموقة في لندن.

شجرة زهرة بيضاء ذات خمس بتلات

كانت اجتماعاتنا في المستشفى ممتعة للغاية. الشيء المذهل أنه كان هشًا للغاية ، لكن في اللحظة التي بدأنا فيها الحديث عن الموسيقى والأوبرا ، كانت عيناه تشرقان. كان يتحدث عن ragas والملاحظات وكيف أراد ترك هذا المشروع كقصيدة لزوجته ، Sukanya. يقول مورفي ، الذي التقى بشانكار لأول مرة في عام 2004 ، إن رؤيته يعمل بهذه الطريقة كانت تجربة استثنائية.

Sukanya هي قصة من Mahabharata حيث تعمى أميرة شابة عن طريق الخطأ حكيم قديم Chyavana ثم تقع في حبه فيما بعد. لا تزال موالية له على الرغم من محاولة اثنين من أنصاف الآلهة الصغار والوسيمين استمالةها. روى والدة سوكانيا شانكار القصة إلى بت رافي شانكار في منتصف التسعينيات.

لقد كان مفتونًا بها وأراد إنشاء أوبرا منها. ذاكرتي حية للغاية في اليوم الذي سأل فيه والدتي عن القصة وراء اسمي وأراد أن يبدأ العمل على أوبرا عليها. مع جدول أعماله المزدحم ، تم تأجيله ، كما تقول سوكانيا شنكار في بيانها الصحفي. بينما أكمل شانكار معظم القطعة ، بدأ مورفي وأنوشكا العمل معًا بعد وفاته وأعطوها إلى شكلها الحالي. يقول مورفي إن رؤية شانكار جاءت بوضوح لدرجة أنها كانت دافعًا كبيرًا. كنت أعمل معه في العديد من المشاريع. يقول مورفي: لقد كانت قفزة كبيرة بالنسبة للموسيقي الهندي أن يكتب أوبرا ، لكنها بدت وكأنها تقدم طبيعي.

شهد العرض الأول 60 موسيقيًا من أوركسترا لندن الفيلهارمونية (LPO) يلعبون جنبًا إلى جنب مع موسيقيين هندوستانيين كلاسيكيين على شيهناي وطبلة ومريدانغام وسيتار ، بينما قادت السوبرانو سوزانا هوريل - في الدور المسمى باسمها - الأصوات الأوبرالية. يتم دمج هذا مع kannakol - تالاس الإيقاع التي تُقرأ على أنها براغي سريعة الخطى. تمت كتابة النص المكتوب (النص المكتوب) للقطعة من قبل المؤلف أميت تشودري وهو مستمد ليس فقط من النصوص السنسكريتية لماهابهاراتا ولكن أيضًا من نثر وشعر رابندرانات طاغور وتي إس إليوت وشكسبير. تم تحويل الإنتاج إلى مشهد رائع من قبل المخرج سوبا داس ، الذي استخدم الإسقاطات على الشاشة والأزياء المتقنة وإضافة الراقصات المحمومة لراقصات كاثاك التي دربها مصمم الرقصات أكاش أوديدرا ودمجها جميعًا مع الممثلين الذين يروون القصة.

بالنسبة إلى داس ، الذي تم شدّه منذ ما يقرب من ثلاث سنوات ، كانت هذه أول تجربة له مع الأوبرا. نشأ داس في منزل بنغالي في نيوكاسل ، وكان قد استمع إلى أصوات رافي شانكار LPs منذ الطفولة. يشرفني كثيرا ، مرعوب قليلا ومرعبة بعض الشيء. تتميز القطعة أيضًا بنوع من الجودة الأدبية الصارمة. لقد درست الأدب في كامبريدج حتى أتمكن من اكتشاف هذه الكتابات والسياقات من على بعد ثلاثة أميال. كان هناك الكثير من العناصر المختلفة للعمل معها ، كما يقول داس البالغ من العمر 32 عامًا ، والذي تدرب كمدير في بيركبيك ، جامعة لندن.

يقول مورفي إن كل ملاحظة من كل قطعة موسيقية تم استخدامها في الإنتاج مستمدة من حياة شانكار بطريقة ما. تبدأ سوكانيا بمقدمة في الراغ الكئيب بايراجي ، الذي سرعان ما يدخل في المقدمة التي تعزفها الأوركسترا مع دخول الحكيم إلى المسرح. وجد شانكار نفسه أيضًا منجذبًا إلى الأسلوب الصوتي للتارانا ، اختراع أمير خسرو. هذه القطعة قدمها السوبرانو ، التي غناها سوكانيا عندما تتعرج في الغابة وتعميه.

تستخدم هيريل نغمة الأوبرا والجمالية ولكن لحنها يعتمد على موسيقى الراغا الكلاسيكية الهندوستانية. ثم تزوجت سوكانيا من الحكيم الذي يعلم موسيقاها. هذا المشهد الممتد في رقعة يمان كاليان. هذا خاص لأن هذه كانت الراغ الذي كان يلعبه شانكار على السيتار في اليوم الذي وقعت فيه سوكانيا شنكار (ثم راجان) في حبه.

كان التحدي يتمثل في جعل كل شيء يتدفق ويظهر بشكل مذهل ، كما يقول داس. للتأكد من ذلك ، فقد استوحى من جماليات حفلات البوب. عندما تشاهد إنتاجًا الآن ، فأنت لا تنظر فقط إلى مدى صوته الموسيقي ، بل من المفترض أيضًا أن يبدو رائعًا ، كما يقول داس.

خلال ارتباطهما الطويل ، ناقش مورفي وشانكار في كثير من الأحيان الاتجاه الذي اتخذته الموسيقى الغربية في النصف الأخير من القرن العشرين. كان مدركًا تمامًا للطريقة التي تغيرت بها الموسيقى الغربية بمرور الوقت والدور الذي لعبته الموسيقى الهندية في تطورها. بالنسبة إلى الملحنين الغربيين ، كانت موسيقى رافيجي مصدر إلهام كبير لإيجاد اتجاهات جديدة ، كما يقول مورفي.

في مساء يوم 4 نوفمبر 2012 ، قبل شهر من وفاته ، عندما قام شانكار الضعيف ، مرتديًا أنبوب الأكسجين ، بالعزف في ما كان ليكون آخر حفل موسيقي له في لونج بيتش ، كاليفورنيا ، مع ابنته أنوشكا ، اختار أن يمتع الحاضرين مع مارو بيهاج. بعد أن لمس كل سوار بحنان وانتهى ب tihaai ، لوح للحاضرين - الذين كانوا يصفقون للأسطورة بلا كلل - قاموا برانام وانفجروا في البكاء. كان الأمر كما لو كان يراهم للمرة الأخيرة وكان يعلم ذلك. بالعودة إلى المستشفى ، كان يسارع عبر الأوبرا ، لإكمالها في الوقت المناسب. لدرجة أنه ، في بعض الأحيان ، كان هناك هذا الشعور الغريب ، عندما أجريته ، بأنه يقود عملية الخلق في السنوات القليلة الماضية. شعرت بسريالية. يقول مورفي إنها هدية جميلة بعد وفاته ليس فقط لزوجته ولكن أيضًا للعالم.